Оглавление
Музыка для видеоигр
-
Эволюция музыки в видеоиграх
- Музыка в видеоиграх прошла путь от монофонических звуков до высококачественных сэмплов и потоковой передачи.
- В 1970-х годах игры использовали синтезаторы и семплы, а в 1980-х годах появились чиптюны и МОД-формат.
- В 1990-х годах звук стал более реалистичным благодаря использованию сэмплов инструментов и вокальных сэмплов.
- Развитие звука и музыки в видеоиграх было распространено на аркадные игры и домашние консоли, включая Super NES и PlayStation.
-
Использование сэмплов и секвенирования
- Сэмплированная музыка стала популярной в аркадных играх, а затем и в домашних консолях.
- В Super NES использовалась специализированная звуковая система, позволяющая экспериментировать с акустикой.
- В играх для домашних консолей часто использовались секвенированные мелодии, особенно на PlayStation и Sega Saturn.
-
Развитие MIDI на ПК
- ПК с архитектурой x86 отличались от других платформ в звуковом оформлении.
- Roland MT-32 и AdLib стали популярными стандартами, но Sound Blaster был более доступным и включал цифровую аудиозапись.
- Разработчики предпочитали использовать MIDI-последовательности вместо записи звуковых данных для каждой звуковой карты.
-
Предварительно записанная и потоковая передача музыки
- Использование предварительно записанной музыки стало популярным из-за качества звука и снижения стоимости памяти.
- Появление формата оптических компакт-дисков способствовало развитию потоковой передачи музыки в видеоиграх.
- Пересказана только часть статьи. Для продолжения перейдите к чтению оригинала.